创新是企业的灵魂，保持创新的先进性成为企业的重要课题，人才更是企业关注的焦点。多数知名企业的成功不仅在于领导者的英明决策，更是基于企业自身 做为团 体在行业中的竞争力与凝聚力。2016年7月22日，由美国艺术中心设计学院（Art Center College of Design）主办的“创新改变世界”精英论坛在北京柏悦酒店成功举办。此次论坛内容内容集中在创造力、策略设计、视觉体验三个领域，来自行业的中美大咖 解密创新，分享和深度交流如何真正的实现创新，具备创意生产力。以下为美国艺术中心设计学院娱乐系系主任GuillaumeAretos的演讲实录：
大家下午好！我今天想跟大家分享的是一些设计的方法。我有很多朋友，他们都在寻求好莱坞，他们认为我们有一个公式，他们认为可以不断的应用到这些公式。实际上，经过多年的，在这个领域的工作，已经有25年的时间了，我们并没有这样的公式，我们要做一个电影其实很复杂，也是很人性化的一种过程，我们确实有很多故事可以分享。我会更多的和大家分享一下这种方法论。
这个动画电影要做设计，是我今天演讲的重点。当然我给大家讲了，没有这样一个公式。有关我自己，我是在很早之前就加入到这个行业当中，我在美术学院学习，在工业设计方面学习了。我今天讲的主要的方法，都是基于电影的工业设计方面的，我会更多的跟大家讲一些细节内容。首先我想在很早就进入迪士尼的世界，这是一个法国的杂志。在这期间我也学习了很多美术方面，我也阅读了很多的书籍，有非常多样化的内容，包括蚂蚁，这些是我非常喜欢的内容。当时梦工厂建立起来了，当时有一个电话，他们说我们看到了你的书，想制作一个片子，这就是一切的最开始。我就开始设计一些电影方面的内容，我们当时没有什么E- mail，所以我是每个星期六的晚上会寄快递过去，然后进行沟通。后来我来到美国，我们这样沟通有两年时间，之后我在梦工厂待了20年时间，作为很多电影的一些设计，包括《穿靴子的猫》，这是让我非常喜欢的内容，跟《火星探索》相比这个没有那么严肃。还有史莱克系列。
我给大家看一下好莱坞的工作室的结构，所有的工作室都有类似的结构，每一个电影都会有一个初创的团队，大家都会希望获得足够的资源，尽量给你的故事能够是有最好的团队和资源，比如说史莱克，最开始没有人愿意加入这个团队，来共同创造这个电影。我们当然也会出现错误，这是错误难免的一个行业。
我们来看一下生产或者电影制作的设计师是怎样一个人呢？这个设计师要设计整个的电影，我们要思考一下角色，还有它的灯光，也要去考虑。那就是整个电影的基调还有设计都是由这个人来制作的，有非常精确的一些方法，命名的一些方法。包括制作人，这是对于整个产品制作，我们电影制作非常重要的角色，都有自己的命名。
首先要有制作人，他会告诉你说，帮我做一些设计，包括有非常多的创新，之后任何事情都有可能发展，你有一个脚本，有很多的词语，然后你会阅读这个故事，比如像这是史莱克最开始的原形，因为史莱克有七年的制作时间，这个电影制作过程经历很困难的期间，这是大家最开始设计的想法，当时是非常困难的。但是我们认为这是孩子的一个动画，一定要制作这个电影，所以换了团队组成人员，又重新进行团队的组建，而且整个周期是很长的，最后这个小团队把这个电影做成了我们现在看到的样子。很难的是当你看到脚本的时候，看到故事的时候，要给这个电影一个独特性，所以你希望是具有标志性的，也就是说你必须要承担一些作为设计师的一些风险。一个故事就是一个设计，我认为这很重要的，也是对我们这个娱乐学生而言一些重要的做法。它是有关动画电影在任何事情都是可能的，也就是说你可以设计你梦想中所有的事物，它是有无尽的可能性呈现在面前的，你就需要一个方法论，这也是我今天想要分享的内容。
有的时候会说很棒，或者说随便吧，这个是我讨厌听到的词汇，你总是要回答很多为什么的问题，为什么角色要设计成这样，为什么是这样的发展，为什么是这样的色调。做阿凡达的时候，就看了设计，基本上来说一个年轻的艺术家给他作品的时候，说你看这就是我设计的天空船，然后卡迈伦就说能不能给我解释一下这个太空船的时间，解释得通就信你。很显然半小时的时间没有办法给大家将这种方法解释得太清楚，如果大家想知道的话可以到Art Center来。但是无论怎样，从中总能找到积极的解决方案。我们在这里更强调的是构思的过程而不是执行过程，当然执行非常重要，但是它只是一个基本的工作，是你的创意你整个构思才是真正重要的想法。所以我们会把一些想法落实到每一个细节上。我们这里采用的工作方法，我已经和大家说了这和工业设计有不谋而合之处。本来我是学习过哲学的，我差点忘了，我最初是哲学专业的，后面转行做了工业设计，比方说我有自己一套的工作方式，读了脚本之后进行创作。我毕业了之后，应该是在1975年、1976年左右的时候，我遇到一个非常杰出的设计师，名字叫做丹妮丝，他做了7个非常著名的电影，而且也是设计了上两部的007电影，现在他是正在设计下一个的隐匿杀手。那么我们一起设计的这个电影，但是这个电影最后没有落实，因为在这个行业里面，项目取消项目搁置的事情时有发生，后来我们就发现，我们看脚本及PPT的方式完全一样，虽然我是做动画制作的，他的视角不一样，但是我们整个构思过程却是类似的。这是从弗兰特引进的一句话，潜意识都有自己的结构，我们必须要通过训练找到我们自己设计的核心，我们设计的核心不是一个词，而是一个想法，就是要明确我们这个故事想要表达的核心观点是什么。这是电影里面的一个截图，虽然最后没有公映，但是我们还是做了大量工作，我们一开始要和导演沟通，和制片商沟通，坐在一起讨论一下这个故事的情节，说这个主角碰到了这个事，你在这里想要表达的主要观点是什么？你想传达出来的感情和观点又是什么？而且你想表达的这个内容通常会在视觉上面有所呈现，这也是我们在电影里进行设计的时候的出发点。这才是我们真正关注的。
所以首先我们要找到电影的本质，找到我们的核心情节，并且找到着力点。比如史莱克的时候，我们经过讨论和导演进行沟通以后，我们就问这个故事的核心线是什么？这是很疯狂的一个故事吗？在这里面有没有一个关于心理学方面的解读呢？是不是主要讲的是一个没有办法融入社会的青少年，以怪兽的形式呈现出自己的心理状态呢？所以你看最开始，我们就了解到它是来自于不同童话故事的大拼凑，比如说拇指姑娘，穿靴子的猫等人物形象拼凑在一起，后来我们决定这就是电影设计的起点。《穿靴子的猫》这部电影大家可能都看了，这是一个相互陷害的故事，每一个角色都在进行彼此陷害和攻击，这里表达的想法就是每个人的内心都是扭曲的，电影当中也表现出这一点，你看所有的建筑、物体、道具，一切在一定程度上都是有所扭曲、偏斜，没有一条笔直的线，所有一切都是体现出故事的主线。然后进行研究也特别重要，做背景调查，我们现在生活在一个不同的时代，而我们做研究的时候，现在容易多了，以前只能是看书。所以我过去工作的时候只能看书，我在家里珍藏了大量的书，现在依然有很多书。但是现在的难点就在于如何做出有效的选择，你参考了一大堆材料以后什么东西作为你的起始点？因为你找到相应的语言相应的设备，那现在的问题就是我们怎样能够选择出一个比较合适的图形，成为你电脑形象开发的原形和起点呢？基本上在这之后你就进入了预制做部分，就是你找到自己的设计理念，非常类似于你在工业设计当中的步骤，然后你就开始了角色设计、地点设计、道具设计和光线设计。而且你必须得知道你前进的方向是什么，也就是说前期阶段大概有18个月之后，你必须得知道前进方向是什么，如果不知道，你一定会在18个月之后灾难告终。这部分结束以后我们就要对建议进行一次总体的观看，所有的场景设计、角色设计，在这个阶段，基本上就是给我们的学生提供帮助，让他们了解有哪些方法，能够找到在这里面如何以合适的方式呈现自己的故事。
好的，非常感谢！
